SYLVIA PLANTH

Sylvia Plath (Boston, 27 de octubre de 1932- Londres, 11 de febrero de 1963) de  fue una escritora estadounidense especialmente conocida como poetisa. También fue autora de obras en prosa, la novela semiautobiográfica la campana de cristal (bajo el seudónimo de «Victoria Lucas»), relatos y ensayos.

Plath es reconocida como una de las principales cultivadoras del género de la poesía confesional iniciado por Robert Lovell y W. D Snodgrass.

Estuvo casada con el escritor Ted Hughes, quien tras su muerte se encargó de la edición de su poesía completa. Para saber más sobre Sylvia Plath pincha aquí ⇢ https://es.wikipedia.org/wiki/Sylvia_Plath

Bueno chicos, ahora voy a comentar un poema que escribió Sylvia, llamado "palabras" diez días antes de suicidarse.

Hachas
después de cuyo golpe la madera resuena,crea ecos
ecos que se desplazan
desde el centro, lo mismo que si fuesen caballos.
Su savia
mana como las lágrimas, como el
agua que intenta
recomponer su espejo
sobre la roca
que gotea y da vueltas,
cráneo blanco
comido por el musgo.
Años después
las vuelvo a encontrar en mi camino
palabras secas y sin jinete,
el ruido infatigable de sus cascos.
Mientras,
al fondo del estanque hay estrellas inmóvilesque rigen una vida.

• En estos dos versos:
"cráneo blanco
comido por el musgo."
Simboliza la muerte, habla de un esqueleto.

• En los versos que voy a poner a continuación, Sylvia describe como se está rompiendo el agua con una roca:

"Su savia
mana como las lágrimas, como el
agua que intenta
recomponer su espejo
sobre la roca
que gotea y da vueltas."

• En los versos:

"palabras secas y sin jinete."

Se refiere al animal del que habla al principio del poema, es decir, a los caballos.

La metamorfosis

Hoy os vengo a hablar de un libro que también estuvimos trabajando en clase de literatura, he elegido este libro, por que es bastante interesante la historia y me gustó mucho, espero que a vosotros os pase lo mismo, un beso !La metamorfosis o La transformación es un relato de Franz Kakfa publicado en 1915 que narra la historia de Gregorio Samsa, un comerciante de telas que vive con su familia a la que él mantiene con su sueldo, quien un día amanece convertido en un enorme insecto. Fue incluida en la serie Great Books of the 20th Century publicada por Penguin Books.
• Franz Kafka ⏩ https://es.wikipedia.org/wiki/Franz_Kafka

La historia trata de:
La Metamorfosis es la historia de un viajante comerciante, Gregorio Samsa, que una mañana se despertó convertido en un monstruoso insecto. Y no se trata de un sueño, sino de una metamorfosis real, simple y llanamente. Gregorio tiene que adaptarse a su nuevo cuerpo ya viendo como puede moverse, que le gusta comer, entre otras cosas.

Su hermana es la encargada de alimentarlo y de asear su cuarto. Conforme los días avanzan, Gregorio se siente menos integrado a la familia, le gusta esconderse debajo de un sillón y de repente escuchar lo que se habla del otro lado de su cuarto.
La familia se queja de su situación económica ya que Gregorio se encargaba de mantenerlos. Cada día tienen que limitarse más y cada día se les hace más molesto, a la hermana le toca atender a Gregorio, por lo mismo lo descuida apoyada por el padre que evade la situación y evita tocar el tema, también le prohíbe a la madre que entre a ver a su hijo.
Por la situación económica reciben a tres inquilinos, un día la hermana se pone a tocar el violín para los visitantes y Gregorio seguido por el impulso de la música sale de su cuarto dejándose ver. Los inquilinos se molestan y se van de ahí sin pagar ni un centavo. La familia dice que lo mejor que podría pasarles es que Gregorio se fuera de ahí y este lo escucha.Gregorio se siente muy deprimido porque al igual que su familia cree que tiene que desaparecer y el cree que lo mejor sera morirse. Al día siguiente la sirvienta lo encuentra muerto y se lo comunica a la familia. Ellos sintiéndose tristes, pero aliviados se van de ahí y deciden cambiarse de casa e iniciar una nueva vida.

Amy Tan

Hoy os traigo a una autora con la que estuvimos trabajando en clase:

Amy Tan nació en Oakland, California el 19 de febrero de 1952, es una escritora de Estados Unidos que explora las relaciones entre madres e hijas y lo que significa ser parte de la primera generación de asiáticos americanos. En 1993, la adaptación cinematográfica de su trabajo más popular, El club de la buena estrella, llegó a ser un éxito comercial. Sus padres eran inmigrantes chinos que se trasladaron a América en busca de un futuro mejor. Su padre, Juan Tan, era ingeniero eléctrico, huyó de China escapando de la agitación de la guerra civil. La tragedia llegó a la familia Tan cuando el padre de Amy y el hermano mayor murieron de tumores cerebrales. La señora Tan se mudó con los niños a Suiza, donde Amy acabó la secundaria, pero por este tiempo la madre y la hija estaban en conflicto constante. La madre y la hija no se hablaron durante seis meses. Su madre esperaba que se convirtiera en una neurocirujana de negocios o en una pianista por hobby, pero se convirtió en una reportera y editora. Comenzó escribiendo discursos para los vendedores y los ejecutivos de grandes corporaciones. Después de algunos años en el negocio había ahorrado bastante dinero para comprar una casa para su madre. En 1974, se casó con su novio Louis DeMattei, abogado de profesión. Tan comenzó a trabajar con el género de la ficción, su primera historia, “Endgame” ganó un premio y una agente literario, Sandra Dijkstra, quedó bastante impresionada y la animó para que terminara un volumen de historias. Mientras que ella emprendía esta nueva carrera, la madre de Tan cayó enferma. Amy Tan se prometió que si su madre se recuperaba, ella la llevaría a China. La señora Tan recuperó su salud y madre e hija salieron para China en 1987. El viaje fue una revelación para Tan. Le dio una nueva perspectiva en su relación con su madre. El viaje resultó una fuente de inspiración para terminar el libro de historias que ella había prometido a su agente. Estas historias fueron el principio de su primer libro “El club de la buena estrella” publicado en 1989, pronto se convirtió en un best-seller, que se ha traducido a 17 idiomas incluido el chino.

También escribió La Esposa del Dios del Fuego. En 1995 escribe Los Cien Sentidos Secretos. Su última novela publicada ha sido La Hija del Curandero, aunque su trabajo más reciente es Saving Fish For Drowning que en español salió bajo el título de "Un lugar llamado Nada", donde relata las experiencias vividas por un grupo de gente cuando se pierde en una expedición a la jungla de Burma. Además, Tan ha escrito dos libros para niños: La Dama en la Luna (1992) y The Chinese Siamese Cat (1994).

A la edad de los cuarenta años, Tan formó parte de la banda de rock garage-literaria Rock Bottom Remainders, junto a Dave Barry y Stephen King, quien le dedicó su libro Mientras escribo. Junto a King, Tan apareció en un capítulo de Los Simpson llamado Insane Clown Poppy.

A pesar de que sus trabajos han sido ampliamente elogiados por la crítica, algunos de ellos, como The Joy Luck Club, han sido criticados por el autor asiático-americano Frank Chin por perpetuar los estereotipos racistas. Amy Tan está casada con el abogado Louis DeMattei desde la década de los 1970 y divide sus estancias entre San Francisco y Nueva York. La pareja decidió no tener hijos.

Cuando me desperté ...

Cuando me desperté todo empezó en una cueva y un chorro potente de agua me expulsó con fuerza abajo por la cascada.
Fue como volver a salir del útero de mi madre; conmigo caían también todos los sueños, ilusiones y conceptos que habían en mi cabeza. Lloré de miedo, de tristeza, después lloré de alegría y otra vez de miedo, y los remolinos y las aguas subterráneas me ahogaban y todo se movía, cambiaba, empezaba de nuevo y no había nada dónde agarrarme. Y al final me mentalicé de que en el único lugar que acabaría, era ahogada en esa profunda cascada.

Cuentos fantásticos de Hans Christian Andersen

El pasado martes 7, mi compañera Ana y yo hicimos una exposición en literatura universal sobre el cuento de la sirenita de Hans Christian Andersen. Primero estuvimos hablando un poco sobre la biografía de Hans:

Hans Christian Andersen (Odense, 2 de abril de 1805 - Copenhague, 4 de agosto de 1875) fue un escritor y poeta danés, famoso por sus cuentos para niños. Su familia era tan pobre que en ocasiones tuvo que dormir bajo un puente y mendigar. Andersen decidió convertirse en cantante de ópera y se trasladó a Copenhague en septiembre de 1819. Una vez allí fue tomado por lunático, rechazado y prácticamente se quedó sin nada. Andersen escribió aproximadamente 168 cuentos, destacan entre estos cuentos, los siguientes: El patito feo, La sirenita y La reina de las nieves. Estas tres obras de Andersen han sido adaptadas a la gran pantalla por Disney. También ha escrito otros cuentos como por ejemplo; El cofre volador, La pequeña cerillera y Historia de una madre.
Y finalmente hablamos acerca del cuento de la sirenita.

El Rey de los Mares, era un anciano tritón, que tenía unas hijas muy bellas que eran sirenas. La más pequeña y graciosa iba a cumplir quince años, le llamaban Sirenita. El Rey y sus hijas vivían en un hermoso castillo de coral en las profundidades del Mar muy felices.

La bella princesa era muy querida y disfrutaba de sus días en su bello castillo, pero había algo que le inquietaba. Era salir a la superficie a conocer ese mundo de los hombres del que le habían hablado sus hermanas. Esperaba con ansias sus quince años porque a esa edad tendría el permiso para poder ver más allá de sus dominios. Cuando llegó el día de sus quince años, su papá le dio el permiso de salir de su Mar pero le advirtió que ese no era su mundo y que baje rápido a fin de evitarse problemas. Entonces salió, feliz, y observaba todo cuando aparecía ante sus ojos. De pronto vio una nave en el que celebraban el cumpleaños del joven capitán del barco, un joven muy hermoso que encandiló a la bella sirenita que lo observaba escondida en una roca. De pronto surgió una tormenta y la nave se hundió. La Sirenita buscó al joven, lo llevo a la orilla y esperó que despierte, pero tuvo que esconderse pues venían más personas. Una bella joven fue la primera que el jóven capitán vio y por eso pensó que había sido ella quien lo había salvado y se lo agradeció. La Sirenita se quedó muy triste pero se consoló al saber que estaría a salvo. Así bajó nuevamente con un dolor en su pecho, alegre y triste a la vez. Contó lo que había pasado pero sentía una gran tristeza que no le dejó continuar con su relato y se encerró en su habitación a llorar porque había encontrado y perdido a su príncipe. La Sirenita entonces visitó a la Hechicera de los Abismos y le pidió ayuda. La bruja le ofreció hacerla humana y transformar su cola de pez en unas piernas muy bellas, pero a cambio entregaría su hermosa y prodigiosa voz. También le advirtió que cada paso que daría con sus nuevas piernas lo haría con mucho dolor, y además si otra mujer lograba casarse con él, ella se convertirían en espuma y desaparecería en el mar. La joven sirena se arriesgó y fue en busca de su amado, su cola de pez se transformó con mucho dolor y cuando despertó, lo hizo en los brazos del joven que ella antes había salvado. Estaba tan feliz, pero no le pudo hablar, estaba muda para siempre, sin esa voz preciosa con la que ella había arrullado el profundo sueño del náufrago cuando lo salvó. Soportaba el dolor de sus piernas con el consuelo de estar con él; pues él la llevó a su Palacio a vivir allí, y ella participaba de todo lo que acontecía allí acompañada del príncipe que amaba en silencio. Sin embargo, el corazón del príncipe estaba enamorado de la joven dama que vio cuando despertó después de que la Sirenita lo salvara y que se fue luego de pocos días del incidente a su país y que él siempre recordaba.

Pasó el tiempo y esta joven dama volvió, fueron a recibirle ella y el príncipe y organizaron un paseo en altamar, el joven la pidió para esposa y se casarían allí, eso dejó a la Sirenita sin esperanzas. Estaba dispuesta a desaparecer, se subió a la cubierta e iba a entregarse a las aguas. Pero escuchó la voz de sus hermanas diciéndole que podía salvarse si mataba al joven príncipe. Fue a la alcoba de los esposos y no fue capaz de matarlo, se despidió con un suave y rápido beso y se fue a morir. Cuando iba a lanzarse sintió que una luz la arrancaba hacia el cielo; eran las hadas del cielo que la llevaron con ellas, porque había hecho muy buenas acciones en la tierra. Entonces decidió irse con las hadas a seguir haciendo el bien, pero antes viendo a los recién casados que observaban una espuma juguetona en la cubierta, bajó de manera invisible al lado de la esposa y le sonrió a su amado y se fue resignada con las hijas del viento.

Aquí os dejo el PowerPoint que hicimos !

EMILY DICKINSON

Hola chic@s, en esta entrada os voy a explicar dos poemas que hemos visto y leído en clase, y que son de la autora EMILY DICKINSON.  
Pinchar aquí para saber datos sobre Emily: https://en.wikipedia.org/wiki/Emily_Dickinson 

















I. Si puedo evitar que un corazón se rompa,
no habré vivido en vano. 
Si puedo aliviar de una vida la pena
o atenuar un dolor
o ayudar a un desvalido pajarillo
de regreso a su nido...
no habré vivido en vano.

Empezaré diciendo que el tema de este poema es la bondad en el sentido de la vida. En una parte de este poema, puede que haya una relación acerca de la teoría de las ideas de Platón. Para una persona creyente, puede que esté relacionado con Dios, porque Dios es el símbolo de bondad. Emily muestra que le gusta ayudar a las personas que lo necesitan y que es lo que la hace feliz, como podemos ver en "no habré vivido en vano"
∙ En el quinto verso dónde pone: "o ayudar a un desvalido pajarillo". Quiere decir que se trata la protección acerca de los animales y las personas.
∙ En este poema, hay varias repeticiones como por ejemplo: "Si puedo evitar que un corazón se rompa,  Si puedo aliviar de una vida la pena." Otro ejemplo: "no habré vivido en vano, Si puedo aliviar de una vida la pena o atenuar un dolor o ayudar a un desvalido pajarillo de regreso a su nido... no habré vivido en vano. "

II. Había muerto yo por la Belleza
me cercaban silencio y soledad,
cuando dejaron cerca de mi huesa
a alguno que muerió por la Verdad.
En el suave coloquio que entablamos,
vecinos en la lúgubre heredad,
me dijo y comprendí: somos hermanos
una son Belleza y la Verdad.
Y así, bajo la noche, tras la piedra,
dialogó nuestra diáfana hermandad
hasta que el rostro nos cubrió la yedra
y los nombres borró la eternidad. 

Este segundo poema trata de una persona que está ya en el cementerio, es decir, que ya ha fallecido.
El poema refleja la idea de la belleza y la bondad. Emily dice que belleza y bondad son lo mismo,
Los dos poemas están relacionados por sus ideas al igual que expresan el comportamiento humano. Cuando habla de la belleza podemos entenderlo de dos maneras distintas. Una persona puede ser bella por fuera, pero también por dentro. A esto nos referimos cuando la persona de la que "hablamos" es amable, bondads@s.. etc.
Y por último y no menos importante, acabo diciendo que estos dos poemas se enlazan con el poema de Walt Whitman sobre la importancia de hacer el bien para dar sentido a la vida humana.
Por que como dijo Sócrates: "el que conoce el bien, hace el bien." Para mi es una tontería conocer el bien y no hacerlo, ya que haciendo el bien, mejoras tú mismo.

                             

WALT WHITMAN - CANTO A MI MISMO.

El poema de Walt Whitman está relacionado con mi antigua entrada de "la naturaleza humana" 
Información sobre 
Walt Whitman:  http://www.biografiasyvidas.com/biografia/w/whitman.htm


POEMA: CANTO A MI MISMO.

Me celebro y me canto a mí mismo.
Y lo que yo diga ahora de mí, lo digo de ti,
porque lo que yo tengo lo tienes tú
y cada átomo de mi cuerpo es tuyo también.

Vago… e invito a vagar a mi alma.
Vago y me tumbo a mi antojo sobre la tierra
para ver cómo crece la hierba del estío.
Mi lengua y cada molécula de mi sangre nacieron aquí,
de esta tierra y de estos vientos.
Me engendraron padres que nacieron aquí,
de padres que engendraron otros padres que nacieron aquí,
de padres hijos de esta tierra y de estos vientos también.

Tengo treinta y siete años.
Mi salud es perfecta.
Y con mi aliento puro comienzo a cantar hoy
y no terminaré mi canto hasta que muera.
Que se callen ahora las escuelas y los credos.
Atrás. A su sitio.
Sé cuál es su misión y no la olvidaré;
que nadie la olvide.
Pero ahora yo ofrezco mi pecho
lo mismo al bien que al mal,
dejo hablar a todos sin restricción,
y abro de para en par las puertas a la energía original de la naturaleza desenfrenada.

Canto a mi mismo se trata de un texto que para la época pudo ser chocante y rompedor. Es un homenaje a la esperanza y un llamado al amor propio y a la libertad.
El tema de este poema es el ser, la naturaleza, y la vida.
A través del poema se encuentran sentimientos y palabras chocantes, como he dicho antes, como por ejemplo, en el verso quince podemos encontrar que pone : "mi salud es perfecta" que suena un poco superficial.
⚫ En los versos cinco y seis se aprecia una repetición: "Vago e invito a vagar a mi alma, vago y me tumbo a mi antojo sobre la tierra."
⚫ En los versos dieciséis y diecisiete se encuentra un hipérbole: ''Y con mi aliento puro comienzo a cantar hoy, y no terminaré mi canto hasta que muera''.
⚫ Y en el verso veintidós se aprecia una anáfora: "Pero ahora yo ofrezco mi pecho"
La última frase, "y abro de para en par las puertas a la energía original de la naturaleza desenfrenada." :
Se puede interpretar de varias maneras diferentes: la primera forma de la que se puede interpretar esto es que el ser humano necesita frenos, y la segunda manera de interpretarlo es que la naturaleza es mala y hay que intentar frenarla, pero claro, no podemos frenarla.
El poema resultó ser bastante sorprendente para la sociedad, ya que era demasiado moderno para la época en la que se escribió, por eso, el carácter novedoso de este poema es la modernidad